Variantenreich bespielte Matratze

Knappe 15 Takte Ouverture unter dem durchaus angemessenen Titel „Zwielicht“ führen zum Rencontre, das durchaus sinnbildlich auf einem schlecht beleuchteten Weg am Kanal stattfindet. Der potente, aber finanziell klamme Polizist, der in Michael Sturmingers Text-Kondensat Franz heißt, trifft auf Manuela. In gut verständlichen kurzen Sätzen, die fast durchweg repetiert (und dabei mehr oder minder merklich variiert) werden, entrollt sich die „Komödie“ von 1897 mit nervöser Konsequenz: Der Reigen der überwiegend flüchtigen erotisch-sexuellen Beziehungen. Bevorzugt gedoppelt oder noch häufiger wiederholt werden Fragen, die oft keine sind: „Worauf sollen wir warten?“ – „Wohnst du weit?“ Dem sekundieren knappe musikalische Motive oder zwei- bzw. drei tönige Musikpartikel, die ebenfalls vervielfacht werden. Die Dialoge der punktuellen Beziehungen sagen viel über asymmetrische und deformierte Verhältnisse der Geschlechter zueinander aus.

Der Arzt und Autor Schnitzler ließ an der voyeuristisch zu goutierenden Mechanik des Puderns überhaupt nicht teilhaben. Anders Georges Delnon. Der Schwetzinger Auftraggeber und Regisseur drehte nach einer seit den 80er Jahren probaten Regiepraxis die klassische Anordnung von Bühne und Parkett um. Er beorderte die Zuschauer also dorthin, wo sonst die Akteure tätig sind, die Mitglieder des RSO Stuttgart und der SWR-Big Band hingegen in die Logen. Zwischen einem Dutzend Monitoren im Parkett, die erlesene Bildfolgen daher- und dahinflimmern, versieht eine Matratze in wechselnden Positionen ihren Dienst fürs Immergleiche in zehn Varianten. Die elfte gibt’s vorab, als wüsste man nicht, worum es hier geht (ein unbekleidetes Pärchen führt es im Hintergrund exemplarisch vor).